Ramón Ángel Acevedo Arce, caso aislado en el panorama de la Fotografía chilena contemporánea. A contrapelo de las tendencias espectaculares de la imagen que propicia la cultura de masas, este autor ha ocultado deliberadamente su obra, la cual es casi desconocida, salvo para un pequeño y selecto grupo de catecúmenos, convirtiéndose, de este modo, en una obra de culto.

Su trabajo se expresa sustancialmente en lo que Juan Domingo Marinello ha caracterizado como "dos joyas del documental fotográfico", a saber: en "Pueblos Olvidados" donde el autor documenta más de 40 pequeñas aldeas o poblados rurales de la región 5ª de Chile, y en "Retratos desde la Locura" , incursión goyesca en el submundo de la enajenación mental realizada al interior de los 4 Hospitales psiquiátricos más importantes del territorio. Ambos documentales configuran los registros fotográficos más ambiciosos y de mayor envergadura realizados sobre sendas temáticas de exclusión en nuestro país.

Cuenta, asimismo, con un registro documental marginal (aunque ya toda su producción lo es) denominado "Los anormales de Rakar", el cual, parafraseando el texto de Foucault, pone en entredicho (a la manera de El Hombre Elefante de Lynch, o el de Gaspar Hauser de Herzog) los parámetros de belleza y normalidad en los que se asienta la sociedad "proba" y burguesa. El mundo freaks de Diane Arbus, re-presentado con una mirada implicatoria y compasiva.

Habiendo abandonado la Filosofía como discurso académico, este autor es poseedor de una imaginería personal perturbadora y disruptiva, tributaria, asimismo, de las grandes interrogantes que la religión y esa misma disciplina se plantean. En suma, la estética inseparable de una metafísica, que será también el latido de un corazón angustiado y una sensibilidad huraña.

No obstante su distancia (ya por temperamento, ya por inadaptabilidad) de los circuitos artísticos del poder, este autor ha podido desarrollar su obra gracias a la obtención de sucesivos Apoyos a Proyectos de Creación Artística, entre otras actividades (Beca Kodak Chile 1994; Becas Fundación Andes 1995 y 1997; Fondart 1999, 2002 y 2003 ).

Contrariamente a los fotógrafos-venales y a los colectivos fotográficos, ha desarrollado su paciente y solitaria labor, no con la "libertad" de los sólidos profesionales de la imagen, sino en la soledad y el sacrificio de quien asume su quehacer como un ineludible destino personal en el desamparo de la provincia, y sumido en "esa madriguera de sulfito y de pasión", como el mismo ha caracterizado esa implacable clausura que demanda la alquimia del cuarto oscuro.

Salvo contadas publicaciones en periódicos de provincia, se trata de una obra que ha tenido escasa o nula difusión. De hecho, su creador ha expuesto en sólo dos ocasiones a lo largo de 11 años, y el conjunto se encuentra inédito. Esto viene a confirmar, no una sequía creativa, sino el recogimiento necesario que demanda toda verdadera creación del espíritu y, además, en este caso, la cruel y crucial paradoja de una obra fructífera que, para escapar a la banalización y al consumismo de las imágenes, ha debido obliterarse a sí misma, recayendo, de este modo, sobre ambos (autor y obra, que resultan aquí inseparables), el estigma de una irrevocable maldición.

La flagrante invisibilidad en que ha existido este corpus fotográfico (cualidad, por lo demás, que se hace extensiva a la ocultación del nombre tras el enigma de un seudónimo), no sólo obedece a una disposición interior asumida, sino también a la respuesta social de una trasgresión perpetrada. En efecto, ya se trate de una travesía por pueblos condenados al abandono, de un viaje al averno de la sinrazón, o de una incursión en el mundo de la anomalía, "El Viaje de Rakar" (nombre genérico bajo el cual se agrupa el conjunto de estos registros), y la galería de rostros y miradas que lo constituyen, transgreden el orden de lo fáctico-habitual-conocido para adentrarse en zonas prohibidas que toda cultura prefiere mantener esterilizadas u ocultas.

En una sociedad exitista y autocomplaciente como el Chile de hoy, el ojo-avizor rakariano que se ha atrevido a ver, tiene también su castigo.

M ás allá de configurar un itinerario geográfico por un territorio de parajes agrestes, "El Viaje de Rakar (Travesía por 40 Pueblos Olvidados de la región 5ª de Chile)", constituye un viaje épico de dimensiones espirituales y poéticas por el que su autor nos conduce. En efecto, las más de 60 fotografías aquí presentadas, junto a los textos poéticos de Baudelaire, conforman (a la manera de un road movie de planos detenidos) un verdadero retrato del alma de una figura heroica derrotada ya en el transcurso implacable de la modernidad, a saber: la del poeta maldito y, por extensión, la del fotógrafo errante, para quienes el vagabundaje y el placer de la mirada constituyen su más íntima pasión.

Doble lectura, pues, para esta Instalación Fotográfica. Por un lado, la de su contenido nominal: 40 Pueblos sumidos en el olvido, o el testimonio de existencia de hombres y mujeres en sus formas de vida anónimas y proscritas. Por otro, en su contenido subyacente, es también la travesía espiritual de su autor y el despliegue en ella de la sensibilidad baudeleriana, conforme a la imagen del artista como ese héroe sensible cuya única patria habitable sigue siendo la imaginación.

En esta oportunidad, se exhiben además, y por vez primera, los Libros de Artista creados por el autor para resguardo de sus imágenes. El conjunto de estos Libros y contenedores, concebidos como objetos de contemplación, sin duda no es accesorio, sino un elemento esencial que nos permite acercarnos a la unidad y la poética que alberga esta Obra Documental.